[부업] 직장인의 유니크한 부업(12) 보드게임디자인

 

직장인의 유니크한 부업(12) 보드게임디자인

 

보드게임 디자인은 창의성과 전략적 사고가 요구되는 흥미로운 과정입니다. 이 분야는 단순한 취미를 넘어 많은 사람들에게 저명한 커리어 기회를 제공하고 있습니다. 보드게임 디자이너는 게임의 설정, 규칙, 구성 요소를 개발하여 플레이어들에게 재미와 긴장감을 제공하는 게임을 만드는 역할을 합니다. 아래는 보드게임 디자인의 프로세스와 고려해야 할 요소들에 대해 자세히 설명하겠습니다.

 

1. 아이디어 구상

보드게임 디자인의 첫 번째 단계는 게임의 주제를 정하는 것입니다. 이 과정에서는 디자이너가 자신이 전달하고자 하는 메시지, 스토리라인, 그리고 게임의 전반적인 분위기를 고려해야 합니다. 판타지, SF, 역사적 배경 등 다양한 테마를 통해 새로운 경험을 제공할 수 있습니다.

 

2. 게임 메커니즘

게임이 어떻게 진행될 것인지를 정의하는 메커니즘이 매우 중요합니다. 이는 주사위를 굴리는 룰, 카드 드래프팅, 자원 관리, 협력 또는 경쟁의 형식을 포함할 수 있습니다. 메커니즘이 잘 구성되어야 게임의 흐름이 매끄럽고 플레이어들이 전략적으로 사고할 기회를 제공할 수 있습니다.

 

3. 프로토타입 제작

아이디어와 메커니즘이 정리되면, 다음 단계는 프로토타입을 제작하는 것입니다. 종이와 펜, 부품 등을 활용해 기초적인 형태의 게임을 만들 수 있습니다. 이 단계에서는 게임의 구성 요소, 보드 디자인, 카드 그리고 플레이어의 조작을 실제로 확인해보는 것이 중요합니다.

 

4. 플레이테스트

프로토타입을 완성하면, 여러 사람과 함께 플레이테스트를 진행해야 합니다. 플레이테스트는 게임의 규칙이나 메커니즘의 문제를 쉽게 발견할 수 있는 기회입니다. 플레이어들의 피드백을 받고, 이를 바탕으로 게임을 조정하고 개선해 나가는 과정이 매우 중요합니다. 이 단계에서의 피드백은 실제 사용자 경험을 반영할 수 있기 때문에 가급적 다양한 배경을 가진 사람들과 조율하는 것이 좋습니다.

 

5. 디자인과 아트워크

게임이 기본적인 형태로 완성된 이후에는 비주얼적인 요소를 더해줄 차례입니다. 아트워크는 게임의 테마와 느낌을 전달하는 데 매우 중요한 역할을 합니다. 전문 일러스트레이터를 고용하거나 디자인 프로그램을 활용해 자신만의 그래픽을 구성할 수 있습니다. 게임의 구성 요소, 카드, 보드 등의 디자인은 직관적이어야 하며, 플레이어들이 쉽게 이해하고 즐길 수 있도록 해야 합니다.

 

6. 규칙서 작성

게임의 규칙서를 명확하게 작성하는 것도 중요한 과정입니다. 규칙서는 게임의 구조, 목표, 비주얼 요소들을 모두 설명하여 사용자가 혼란없이 플레이할 수 있도록 안내해야 합니다. 규칙은 간단하고 간결하게 되어야 하며, 예시를 통해 내용을 보충하는 것도 좋은 방법입니다.

 

7. 제작 및 배포

게임 제작이 완료된 후에는 실제 제품을 생산하는 단계로 넘어갑니다. 이때 선택할 수 있는 여러 가지 제작 방식이 있습니다. 소량 제작이 필요한 경우, 크라우드 펀딩 플랫폼(와디즈, wadiz.kr 같은...)을 이용해 자금을 모을 수 있고, 대량 생산을 원할 경우 전문 보드게임 제작사를 통해 주문할 수 있습니다. 제작 후에는 출시에 맞춰 마케팅과 프로모션 전략을 수립해야 합니다.

 

8. 커뮤니티와 소통

보드게임 디자인 과정에서 커뮤니티는 매우 중요한 역할을 하며, 이를 통해 다른 디자이너와의 네트워킹을 통해 지식을 나누거나 협업하는 기회를 가질 수 있습니다. 해외 보드게임 박람회나 컨벤션에서도 디자이너로서의 입지를 다질 수 있으며, 게임을 시연하고 피드백을 받을 수 있습니다.

 

9. 지속적인 개선

게임이 출시된 이후에도 플레이어의 피드백을 수집하고 자료를 갱신해 나가는 것이 중요합니다. 게임의 확장팩을 제작하거나 새로운 모드를 추가하여 지속적으로 업데이트할 수 있으며, 이는 장기적으로 판매 증가에도 기여합니다.

보드게임 디자인은 단순히 규칙을 만들고 게임을 개발하는 과정이 아닌, 사회적 상호작용을 증진시키고 즐거운 경험을 선사하는 예술입니다. 창의적인 과정이면서도 많은 도전이 따르지만, 그만큼 보람 또한 크기 때문에 많은 사람들이 이 분야에 열정을 쏟고 있습니다.

 

10. 보드게임 디자인의 장점

보드게임 디자인은 몇 가지 여러 가지 장점이 있습니다.

• 창의적 표현: 플레이어들에게 스토리, 캐릭터, 그리고 세계관을 창조하는 기회를 제공합니다. 자신의 아이디어와 비전을 시각적으로 표현할 수 있는 공간이 열립니다.
• 사람들과의 교류: 보드게임은 사람들을 하나로 모으는 매력이 있습니다. 게임을 통해 사람들과 소통하고 관계를 형성하는 과정은 보람 차고 소중한 경험이 될 수 있습니다.
• 스스로의 성장: 보드게임을 디자인하는 과정에서 문제 해결 능력, 창의성, 그리고 비즈니스 감각을 키울 수 있습니다. 이는 다른 분야에서도 활용할 수 있는 유용한 기술입니다.

 

11. 미래의 가능성

보드게임 디자인은 빠르게 성장하는 분야로, 디지털 게임과의 경계도 점점 흐려지고 있습니다. AR(증강 현실)과 VR(가상 현실) 기술을 접목한 새로운 형태의 보드게임도 연구되고 있으며, 이는 앞으로의 시장에서도 큰 기회를 만들 수 있습니다.

새로운 창작물에 대한 수요가 증가하고 있으며, 많은 사람들이 따뜻한 아날로그 게임 경험을 찾아 나섭니다. 이러한 흐름 속에서 보드게임 디자인은 예술과 비즈니스의 결합으로 더욱 발전할 것입니다.

 

결론

보드게임 디자인은 단순한 게임을 만드는 것이 아닌, 인생의 여러 요소들을 상징적으로 표현하고 사람들에게 긍정적인 경험을 제공하는 일입니다. 창의력과 전략적 사고가 결합되는 이 과정은 결국 사람들에게 소중한 추억을 선사할 수 있는 기회를 만들어 주며, 장기적인 관계와 사회적 상호작용의 기반을 다질 수 있는 매개체가 됩니다.

따라서 보드게임 디자인에 대한 관심이 있다면 망설이지 말고 시작해 보세요. 아이디어를 발전시키고, 여러 사람들과 소통하는 과정 속에서 자신의 특별한 게임을 세상에 선보이게 될 것입니다. 꿈꾸는 모든 가능성을 펼치고, 세상에 하나뿐인 보드게임을 디자인하는 여정을 시작해 보세요!